Kiến trúc và Nghệ thuật

Kiến trúc: Là nghệ thuật kết nối hài hòa (trong việc ứng dụng khoa học & kỹ thuật xây dựng) để tạo nên những tác phẩm phản ánh đúng bản chất của văn hóa mang tính thời đại với mục đích để lại những dấu ấn của lịch sử nhân loại.

12 kiến trúc sư nổi tiếng và cách họ thay đổi kiến trúc thế giới (Phần 1)

Kiến trúc không chỉ là nghệ thuật và khoa học của việc thiết kế và xây dựng, mà còn là sự phản ánh văn hóa, lịch sử và sự phát triển xã hội của nhân loại. Trong dòng chảy lịch sử, các kiến trúc sư đã đóng vai trò then chốt trong việc định hình không gian sống và môi trường làm việc của con người, từ các kim tự tháp hùng vĩ của Ai Cập cổ đại, đến các tòa nhà chọc trời hiện đại ở các đô thị sầm uất.

Kiến trúc sư không chỉ là những người vẽ nên các bản thiết kế đẹp mắt, mà còn là những người tiên phong, sáng tạo và cách tân. Họ sử dụng kiến thức, sự hiểu biết về vật liệu, kỹ thuật xây dựng và cảm nhận thẩm mỹ để tạo ra những công trình không chỉ đáp ứng nhu cầu sử dụng mà còn mang lại giá trị văn hóa và thẩm mỹ lâu dài. 

Những kiến trúc sư không chỉ thay đổi cảnh quan đô thị mà còn làm thay đổi cách con người tương tác với không gian. Họ mang đến những khái niệm mới về sự bền vững, tính tương tác và cảm giác không gian, từ việc tận dụng ánh sáng tự nhiên, thông gió tự nhiên, đến việc tạo ra các công trình xanh, thân thiện với môi trường. Sự sáng tạo và tầm nhìn của họ đã và đang tiếp tục định hình tương lai của kiến trúc, mang lại những không gian sống và làm việc tốt hơn cho thế hệ mai sau.

Như vậy, kiến trúc sư không chỉ là những nghệ sĩ và kỹ sư, mà còn là những người thay đổi thế giới, thông qua việc tạo ra những công trình mang tính biểu tượng và bền vững. Họ là những người kết nối quá khứ, hiện tại và tương lai, tạo nên một bản giao hưởng hài hòa giữa con người và không gian sống.

 

Khi nhắc về Frank Gehry người ta sẽ liên tưởng ngay đến những tính từ sau: thiên tài, cố chấp, khác biệt và cả nhạy cảm. Ông được vinh danh là một trong những kiến trúc sư quan trọng nhất của thời đại chúng ta, một ngôi sao sáng trên bản đồ kiến trúc thế giới. Các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông có thể kể đến là viện bảo tàng Guggenheim (Bilbao, Tây Ban Nha); phòng hòa nhạc Walt Disney (Los Angeles, Mỹ) hay tòa nhà nhảy múa (Prague, Czech).

Sự nghiệp của ông gắn bó lâu dài và mang dấu ấn đặc trưng của phong cách Kiến trúc Giải tỏa kết cấu (Deconstructivism) hay còn gọi là trường phái Cân đối của kiến trúc hiện đại. Ông là một trong những vị kiến trúc sư có sức ảnh hưởng nhất trong thế kỷ 20 và thủ pháp của ông là tổng hòa của hình ảnh hậu hiện đại lẫn cấu trúc lạ thường. Những sáng tạo của Gehry luôn khiến giới chuyên môn cảm thấy tò mò và hoàn toàn làm choáng ngợp công chúng. Gehry ưa thích sử dụng kim loại có độ phản chiếu cao kết hợp cùng những đường lượn sóng, bo cong tròn trịa. Khác với suy nghĩ của nhiều người rằng Frank Gehry chỉ chú trọng phô diễn phương diện nghệ thuật, công trình của ông thực sự là sự cân nhắc của cả tính năng kết hợp với hình thức. Ông xem các công trình như một tác phẩm nghệ thuật có thể phục vụ cho đời sống con người, một tham vọng khác thường. Đặc biệt, Frank Gehry còn tiết lộ mình thực sự yêu thích những nếp gấp bởi chúng tạo cảm giác uyển chuyển, sống động cho cả những vật liệu cứng lỳ như kim loại. Theo ông, những nghệ sỹ vĩ đại từ họa sỹ cho đến nhà điêu khắc đều phải có một khoảng thời gian nghiên cứu kỹ lưỡng về những nếp gấp rồi mới có thể thành tài.

Được mệnh danh là Picasso của giới kiến trúc, Frank Gehry cũng bảo lưu những quan điểm đặc biệt về trường phái mà ông chọn lựa. Kiến trúc theo ông là sự tự do sáng tạo và một ngôi nhà đáng sống thì nên phản chiếu cả sở thích cá nhân, kỷ niệm và giá trị tinh thần của gia chủ. Chính bởi lẽ đó mà ông tiết lộ mình không thể chịu nổi trường phái tối giản. Với Frank Gehry, một ngôi nhà cần có đồ sưu tầm như tranh, bản phác thảo, tượng điêu khắc và thật nhiều sách.

Renzo Piano là một trong những kiến trúc sư nổi tiếng và ảnh hưởng nhất thế giới hiện đại. Ông sinh ngày 14 tháng 9 năm 1937 tại Genoa, Italy, và được biết đến với những thiết kế đa dạng, từ các bảo tàng đến các trung tâm văn hóa và các công trình thương mại.

Piano bắt đầu sự nghiệp của mình tại Paris và London trước khi thành lập công ty kiến ​​trúc Piano & Rogers cùng với Richard Rogers, nơi họ cùng thiết kế Trung tâm Georges Pompidou ở Paris, một công trình nổi tiếng với kiến trúc hiện đại và các bề mặt bên ngoài màu sắc rực rỡ.

Sự nghiệp của Renzo Piano tiếp tục phát triển với nhiều dự án đáng chú ý như Bảo tàng Nghệ thuật Kimbell ở Fort Worth, Texas, và Bảo tàng Nghệ thuật Moderne ở Paris. Ông cũng thực hiện các công trình có tính bền vững cao như Nhà máy New York Times ở New York City, với việc tối ưu hóa sử dụng ánh sáng tự nhiên và tài nguyên.

Renzo Piano được biết đến với phong cách thiết kế tinh tế, dựa trên sự tương tác giữa không gian bên trong và bên ngoài, cùng với sự chú trọng đặc biệt đến chi tiết kỹ thuật và vật liệu. Ông đã nhận được nhiều giải thưởng quốc tế danh giá, bao gồm Giải Pritzker năm 1998 - một trong những giải thưởng cao quý nhất trong lĩnh vực kiến trúc.

Ngoài sự nghiệp kiến trúc, Renzo Piano còn nổi tiếng với sự đóng góp của mình vào các dự án bảo vệ môi trường và phát triển bền vững. Ông luôn hướng tới việc tạo ra các không gian sống và làm việc tối ưu, phản ánh sự tôn trọng đối với môi trường và con người. 

Moshe Safdie là một kiến ​​trúc sư nổi tiếng người Israel-Canada, được biết đến với những thiết kế đậm chất đương đại và đầy tinh thần nhân văn. Ông sinh ngày 14 tháng 7 năm 1938 tại Haifa, Israel và đã có một sự nghiệp dày dặn kinh nghiệm trải dài hơn năm thập kỷ.

Safdie được biết đến rộng rãi nhất qua dự án đầu tay nổi tiếng của mình là Habitat 67 tại Montreal, Canada, hoàn thành vào năm 1967. Đây là một khu phức hợp căn hộ thời thượng, được xây dựng theo phong cách đáng chú ý với các khối nhà vuông vắn xếp chồng lên nhau, tạo nên một mạng lưới các mặt sàn và sân thượng nổi bật. Thiết kế của Habitat 67 thể hiện tầm nhìn của Safdie về việc tối ưu hóa không gian sống đô thị và cung cấp một mô hình thú vị cho việc phát triển đô thị trong tương lai.

Ngoài Habitat 67, Moshe Safdie còn thiết kế nhiều công trình quan trọng khác trên khắp thế giới. Một trong những dự án đáng chú ý khác là Marina Bay Sands ở Singapore, một khu phức hợp khổng lồ gồm khách sạn, sòng bạc, trung tâm mua sắm và vườn treo. Được khánh thành vào năm 2010, Marina Bay Sands đã trở thành biểu tượng của Singapore và là một trong những dấu mốc nổi bật trong sự nghiệp của Safdie.

Phong cách thiết kế của Moshe Safdie thường kết hợp giữa các yếu tố hiện đại và những tinh hoa của văn hóa địa phương, đồng thời tạo điều kiện cho mối tương tác giữa con người và không gian xung quanh. Ông luôn nhấn mạnh ý tưởng về việc xây dựng các khu đô thị mang tính nhân văn và bền vững, khuyến khích sự phát triển hài hòa giữa con người và môi trường sống.

Moshe Safdie không chỉ là một nhà kiến ​​trúc sư xuất sắc mà còn là một nhà phê bình kiến ​​trúc có tầm nhìn sâu sắc về những vấn đề đô thị và xã hội. Công trình của ông không chỉ đơn giản là các kiến trúc vật liệu mà còn là những biểu tượng văn hóa, thể hiện sự giao thoa giữa nghệ thuật kiến ​​trúc và sự sống đô thị đương đại. 

Oscar Niemeyer (1907-2012) là một trong những kiến ​​trúc sư nổi tiếng và ảnh hưởng nhất của thế kỷ 20, được biết đến với phong cách hiện đại và đặc trưng của Brazil. Ông sinh ra tại Rio de Janeiro và đã có một sự nghiệp dài và đa dạng trải dài hơn 70 năm.

Niemeyer nổi tiếng với việc thể hiện sự hiện đại và tinh tế trong thiết kế của mình, với những đường cong mềm mại và sự tương tác hài hòa giữa không gian nội thất và ngoại thất. Phong cách của ông thường kết hợp giữa các hình dạng hữu hình và không gian mở, tạo ra những tòa nhà ấn tượng và thú vị từ mọi góc nhìn.

Một trong những tác phẩm nổi bật nhất của Niemeyer là Thủ đô Brasília, thủ đô mới của Brazil, được hoàn thành vào những năm 1960. Niemeyer đã thiết kế nhiều công trình quan trọng tại Brasília, bao gồm Nhà Quốc hội, Nhà thờ Metropolitan, và Palác Alvorada. Các công trình này không chỉ là biểu tượng của sự hiện đại mà còn là biểu tượng của sự tự hào dân tộc Brazil.

Ngoài Brasília, Niemeyer đã thiết kế nhiều tác phẩm nổi bật khác trên khắp Brazil và thế giới. Các tòa nhà của ông thường có những đường cong duyên dáng và ánh sáng tự nhiên tối đa, tạo ra một không gian sống thân thiện và cảm giác mở rộng.

Niemeyer không chỉ là một kiến ​​trúc sư mà còn là một người nghệ sĩ với sự đam mê sâu sắc đối với nghệ thuật và kiến ​​trúc. Ông luôn nhấn mạnh ý tưởng về việc kiến tạo các không gian sống tốt đẹp hơn cho con người, thể hiện qua sự kết hợp giữa nghệ thuật và công nghệ.

Oscar Niemeyer được coi là một trong những biểu tượng của nghệ thuật kiến ​​trúc hiện đại và là một trong những kiến ​​trúc sư quan trọng nhất của thế kỷ 20. Công trình của ông không chỉ là những tòa nhà đơn thuần mà còn là những tác phẩm nghệ thuật, gắn kết sâu sắc với sự phát triển văn hóa và xã hội của Brazil và thế giới.

FB-Archic VietNam